相较于《霍元甲》《龙拳》,这首《东风破》的编曲便显得简洁了许多。
前奏也仅有十多秒,相较于前两首动辄五十秒的前奏,短了许多。
但是简短的前奏,现场观众从中体会到的享受却丝毫没有减少。
十多秒的前奏,便如缓缓展开的绘卷般,将所有的观众带入到了歌曲所编制的画面中。
而随着舞台上的陆昂演唱起歌曲的主歌,更为浓郁的画面感便直接冲入了每一位观众的脑海中。
熟悉陆昂的观众,此时忍不住便露出了笑容。
终于,这种浓郁的古风、浓厚的古典神韵的感觉回来了。
上一场听到这般的歌曲,还是在《明日之星》的舞台上,那首由陆昂演唱出的《青花瓷》。
对陆昂并不熟悉,甚至未听过陆昂其他歌曲的观众,则是眼睛蓦的睁大。
这旋律、这歌词,真的感觉是满满的美感啊!
舞台左侧,递补齐山进入《我要上春晚》节目成为评审的一位中年男子竺乐章,坐在评审席上,细细的品味着这首《东风破》。
相较于曲调,他的关注点更多的集中在歌词上。
作为业内金牌作词人,他创作的歌词已经有数百首,其中有多首拿到过各类最佳作词奖。
陆昂的歌曲,他全部都听过,每首歌的歌词他都曾细细研究过。
即便放在整个乐坛,他也算是最了解的陆昂歌词的那一小撮人。
然而像今天这首歌《东风破》,却又给他带来了不同的感受。
主歌的第一句,“一盏离愁,孤单伫立在窗口”。
歌词并没有直接点名灯,而是用“一盏离愁”代指窗前的灯,好像人的情绪都渗透到周围的事物上了,就连灯也产生了愁绪。
接下来的“一壶漂泊”借代了酒,本无任何涵义的酒也因人的浪迹天涯而漂荡,含蓄的表现了人的情感和活动。
“夜半清醒的烛火不忍苛责我”则是在歌词中运用了拟人的手法,烛火何言清醒?只因人清醒,在夜深人静中不眠,倍加寂寞伤感,此情此景,就连烛火也不忍心苛责。
“酒暖回忆思念瘦”酒是暖的,然而人却沉浸在思念、回忆中,难以自拔而瘦。
“岁月在墙上剥落”,岁月本是抽象的,却把它描墓成像具体事物,把岁月的流逝之态展现在眼前,体现出时光一去不再复返。
正如“水向东流,时间怎么偷”一样,把人们幻想切重来过的痴心妄想一一消灭,只留下深深的无奈,引起无尽的惆怅和感慨。
作词手法新奇又高级。
现场观众能够从这首歌曲中感受到相较简单的好听,或许还有曲调中强烈画面感带来的美。
但是这种画面感是如何通过歌词展现,如何让曲调与歌词像配合,却只有作为金牌作词人才竺乐章能够感知一二。
竺乐章越听、越品味,心中的惊骇便是忍不住变得更浓。
《青花瓷》这首歌曲作为圈内新式中国风的里程碑歌曲,他自然是研究过许多遍。
他本以为陆昂这首对标《青花瓷》的纯正中国风歌曲,也是类似以物喻情,却没想到竟然又变化了创作了逻辑和方法。
以回忆的为线,将数个场景穿插在一起,最终构建出一副唯美的画面。
又借助着“盏、门、月、烛火、壶、酒、水、花、琵琶、落、年、幽、东风、枫叶、古道、荒烟”这些传统古典文学中极其常见的意象,以人称代词串联起来,使得整首歌的意境上更高一筹。
即便是以唯美扬名圈内的《青花瓷》,在意境上也显得稍逊一筹。
他在心中默默细数了一下,整首歌曲的第一人称“我”先后出现7次,第二人称“你”先后出现4次。
歌中凡是出现“你”的地方,要么是“你走之后”,要么是“你没听过”,这种追昔往事的落寞感体现得活灵活现而又不落矫情。
这种含蓄的美感,令他忍不住的便想起了传统文学含蓄的创作手法,就像是唐诗宋词中描写美女的,几乎没有一处出现“美”这个字。
然不用“美”字,而将美女描绘地栩栩如生。
这才是含蓄美的极致体现。
如此的含蓄美,在这首《东风破》的歌词他也感受到了。
当然,曲调的动人,歌词的优美很重要,但是对于《我要上春晚》这档节目而言,歌曲的整体立意也非常重要。
这首中国风歌曲的鉴赏,相较于陆昂前三场的歌曲和宋刘组合的《红月》,门槛更高一些。
由于歌词中使用了大量的创作技巧,若是仅浅薄看去,整首歌曲讲述的是一个浪迹天涯的游子旧地重游,在寂寞的夜里思念故人,回忆了一段青梅竹马却在乱世中烟消云散的爱情,如今只能在过往的遗迹中落寞地思念。
但是更甚层次去看,却并非如此的简单。
竺乐章能够从中感受到更深的立意:珍惜当下!珍惜已有的一切,莫要到了失去时才去追忆和后悔。
在他看来,这种立意并非最为顶尖,甚至不如陆昂前两场的《霍元甲》《龙拳》更贴合节目。
但是这种立意,配合着传统韵味浓厚的中国风曲调,却增添了一种别样的弘扬传统文化的味道。
便使整个歌曲的立意得到了升华,达到了最顶尖的层次。
观看室。
选手们听着优美的歌曲中,忍不住的便开始了小声的讨论。
“这首歌好好听啊!”
“你听过《青花瓷》吗?这首歌的曲风和《青花瓷》相似,但却又不是完全一样。”
“是欸!都是浓郁中国风,听感却完全不一样。”
“欸,不是说歌曲品类的竞演,是需要考量歌曲所呈现出的立意吗?你能听出这首歌是什么立意么?”
“好像是追忆尹人?”
“感觉这种立意,不是特别的好哎?”
“这种满满传统文化的中国风歌曲,它的传播就是在弘扬中华文化,它的存在就是一种顶尖的立意,还要啥自行车啊!”
“也是,要啥自行车。”
前几场选手们的讨论,即便是在心中非常认可某位选手的歌曲,也不会太过直白的表达出来。
赞赏,也只是含蓄的点出,赞赏过后也得说出一些专业性的内容,以彰显自己的专业。
毕竟大家都是竞争对手,多少也会在心中注意些播出后的舆论影响。
但其他组别的选手便不会有这些身份和心理上的负担,好听就会直接说出,觉得厉害就会毫不遮掩的表达。