面前的老人尽管明显虚弱无力,但还是紧紧抓住了手中的吉他,仿佛他在为自己严肃的处境寻求救赎。
那苍白的蓝色皮肤,虚弱饥饿的身体,以及破旧的衣服,都描绘了老人可怜的样子。
老人似乎还是失明的,周围的气氛进一步突出了他的悲伤状态,弹吉他的手指的悲伤形态也反映了这一点。
夏弥看着这一切,嘴角勾起几丝笑容,真不愧是人类顶尖的大师画作,那种蕴含在其中的情绪甚至可以打破次元影响到她。
《老吉他手》,毕加索蓝色时期的绘画中的名作,他将自己局限于冷澹的、单色的蓝色调中,启用柔和的形式,专注于人类痛苦和疏离的情感心理主题。
或许这位老吉他手在作者的眼里是人类苦难的永恒表达。弯着腰、目不转睛的老人把他那把又大又圆的吉他紧紧地握在身边。
在这幅画里,盲人拿着的棕色吉他是唯一有颜色变化的元素。所用的棕色象征性地代表了吉他是这个老人可以用来救赎自己或使自己摆脱贫困状态的唯一工具。
毕加索用棕色作为吉他,而不是无处不在的蓝色,来代表老人生存的唯一希望。因此,毕加索把这个人画得像是倚着吉他,希望他创作的音乐至少能让他从可怕的处境中解脱出来。
这里是芝加哥艺术博物馆,美国三大美术馆之一,这座世界一流的艺术博物馆汇集40个世纪以来人类创造力的精粹。
博物馆很大,收集展品极为丰富,可以称之为万国博物馆,里面的藏品时间跨度由公元前3000年古埃及的古陶乃至当代的波普艺术。
夏弥说的放松就是真正意义上的放松,完全没有一个隐藏在人类社会中的龙王该去搞事情的自觉。
似乎这一对兄妹都是这样,已经拥有了超越初代种力量的夏卿现在已经是彻头彻尾的网瘾少年,甚至在几个游戏测评平台上都有了自己的名气。
要是把他们的事迹发布出去,都可以写一本关于下岗龙族再就业的书了。
这就是她的假期,一个人像以前一样观察着属于人类的社会,学习并融入这个由另一个种族构建,却分为了明暗两面的世界。
脚下传来轻微的震动与列车的轰鸣,这不是类似于华夏京城地铁站里的尼伯龙根之景,而是这座博物馆里确实有着铁路横穿而过。
1916年,博物馆的收藏已包括了几乎所有艺术媒介。在空间上藏品储存和展览展示互相竞争,顾此失彼,因而亟需扩建。
博物馆的东墙外是繁忙的尹利诺尹州中央铁路,决策者最终定下的扩建筑方案如博物馆早期的收藏路径那样激进大胆——他们决定横跨铁路,在上面建起了两层展厅,形成了独特的风景。
夏弥现在的位置是在预开放的现代翼楼中,可以说是兼顾了博物馆的历史味道与现代气息。
目力所及通高三层的建筑里,皆是原木、纯白与银色的线与面,平整光亮,优雅和谐,沐浴在适意的光线中,竟会让人莫名失语片刻。
“假期呀......可惜了。”
走过灯光点缀的走廊,夏弥闭眼感受着整个博物馆内的一切,随后感知的范围不断扩大,很快就遍及整个街区。