第五百三十四章华夏式奏鸣曲
美国,柯蒂斯音乐学院院长办公室。
格拉夫曼手上拿着一份刚刚从华夏国国内回来的传真,这是一份报纸的封面,虽然上面大多数都是汉字,但这并不影响格拉夫曼的阅读,传真里还附了一份英文的翻译。
这是一份在华夏国音乐界十分有影响力的报纸,叫《钢琴艺术》,封面上是一份印着他曾经的学生——我的头像的宣传画,下面的消息说我将在这个月的12号,也就是华夏国的传统节日中秋节,带领着我的爱秋娱乐公司,在我的家乡举办一场音乐会。
端详了一会儿封面上那神采飞扬的面孔,格拉夫曼放下了手中的报纸,随即打开了一旁的cd机,将上面的一张cd唱片放了进去。
顶级的con音响中,传来一阵澎湃激扬的钢琴声,这琴声是如此纯粹,仿佛有一种直击人心的力量,全部由双手八度组成的和弦,形成一阵如同洪水怒涛般的六连音,瞬间充塞了整间办公室。
格拉夫曼轻轻闭上眼睛,身体随着这阵激烈的节奏轻轻摆动着,嘴唇紧抿,右手的五指有节奏地随着音乐的进行小幅度地动着。他的脑海里,仿佛出现了那个在钢琴前神采飞扬的身影,看到了那双在琴键上疾舞的双手。
这曲子,正是前两天爱秋娱乐公司推出的我全新钢琴单曲——狂想曲第一号《觉醒》!早在正式版推出之前,那些曾经在刘震的音乐会上录制下这曲子的记者和观众们,就已经做出了几个版本的“枪版”,大气磅礴的旋律,狂放不羁的风格,仿如金石般的和弦,将钢琴的魅力挥得无与伦比,这曲子刚刚出来,就立刻风靡了整个钢琴界,先是我曾经的无数拥们疯狂追捧,最后甚至连一些之前不喜欢钢琴音乐的爱乐人,也被这曲子所迷住,进而喜欢上了我。特别是我那段富有传奇色彩的跌宕起伏的经历,更是让这《觉醒》带上了一层特殊的色彩。待到正式版刚刚出来,立刻就就遭到了乐迷们的疯狂抢购,80元一张的正版大碟价值不菲,但这丝毫没有阻挡乐迷们地热情,仅仅不到一个星期地时间,这张新专辑就闯破了百万张的销量,不仅再现了爱秋娱乐公司曾经的神话,更让之前一些心存轻视的娱乐公司和乐评家们跌破了眼镜!这在盗版泛滥的华夏国,不得不说是一个奇迹!
虽然我离开柯蒂斯音乐学院已经一年多了,但格拉夫曼的心里,从来没有忘记过我这个学生,我的天份,带给他的印象实在是太深了。特别是我曾经演奏过的贝多芬的那些奏鸣曲,在格拉夫曼看来,已经超过了一个学生甚至是“天才学生”的标准,就算是在职业的钢琴家中,也可以算得上是出类拔萃。我的突然离开,一直让格拉夫曼十分痛心。而我在国内的情况,格拉夫曼也一直十分专注,他曾经指示过在华夏国大陆的柯蒂斯音乐学院的工作人员,密切关注我的情况,无论有什么消息都要第一时间通知他。
我刚刚复出,格拉夫曼就得到了消息,之后推出的这两张专辑,格拉夫曼也在第一时间拿到了手上。
一《觉醒》,一《收获》,两种用不同曲式写成的作品,将我在作曲方面的才华展露无遗。只是听了一遍,格拉夫曼就知道,我成熟了。做为我曾经的老师,格拉夫曼对我的音乐风格可以说是熟悉无比,如果说之前在我的身上,还只是有着天才少年的影子的话,那么凭着这两作品,格拉夫曼已经可以感觉得到一股大师才有的气度了。不同于我之前的《海浪》练习曲和《凯旋之歌》那种单纯的炫技式的东西,格拉夫曼可以感觉得到,这两部作品中,仿佛有了我深刻的思想,那种来自于内心的、深刻的思想。
一《觉醒》听完,格拉夫曼又将另外一张碟片换了进去,这次播放出来的,则是那和《觉醒》同时售的奏鸣曲《收获》。
虽然大多数人喜欢《觉醒》,但格拉夫曼却认为,单纯从作品本身的内涵来讲,这《收获》奏鸣曲却要比《觉醒》更好一些。第一次听到这曲子,格拉夫曼就感到很惊讶。钢琴是起源于西方的乐器,在几百年来,虽然华夏国也涌现出过一些杰出的钢琴演奏家,但说到真正原创的华夏国钢琴曲,能够达到和那些如同教科书般经典的贝多芬、莫扎特等人的作品相比的东西,却没有一部。这里面固然有一个接触时间早晚的问题,不过也反映了华夏国本土音乐同钢琴之间很难融合的特性,也曾经有一些音乐家将原来华夏国的一些民乐移植到钢琴上,不过大多,这里面最广为人知的,恐怕只能算是贺绿汀写过的那《牧童短笛》,不过那也只是一简单的钢琴小品,所采用的,也只不过是巴赫的二部创意曲中的一些最基本的手法而已。
然而这《收获》,却让格拉夫曼大吃了一惊。只听了一遍,格拉夫曼就知道,这是一以标准的奏鸣曲风格写成的作品,不但主部、副部的主题明晰,那些呈示部、展开部、再现部之间的逻辑关系也十分清楚合理。不过如果仅此而已,倒也算不了什么,最让格拉夫曼觉得难得的是,这奏鸣曲将华夏风的元素,几近完美地融合到了全曲中,格拉夫曼对华夏国的五声调式也有过一些研究,在这曲子中,格拉夫曼可以清楚地听出那些民族调式在里面的运用,没有生搬硬凑,一切的一切都显得那么自然,这是一真正的、出色的华夏式的奏鸣曲!