第一次看《满城尽带黄金甲》,走出影院之后的感觉是十分振奋。自己心里粗略估计了一下,大概这个电影的国内票房会超过四亿,北美票房……不可估算吧!
截止写这个影评前十分钟得到的数据来看,好象国内的票房已经超过了泰坦尼克的3.5亿。从这点意义来说,中国电影人应该泪流满面,黄金甲全球运营之战是雪耻之战,从泛政治的角度说,张艺谋为中国人争了光。
短短十年,从开放国门引狼入“市”到今天打出国际去赚外国人的钱;从外国电影在国内观众手中赚去的钱数以亿计,到《英雄》《黄金甲》在北美打下数亿美元的票房记录——中国电影开始了一个跟外国电影有来有往的年代,我们已经站起来,不再任凭宰割。
历史证明我们不但可以有自己的文化,自己的东方价值体系,更可以有自己的商业化、产业化独立的经济体系——尽管我们还十分稚嫩,还有许多有待完善的缺点和不足,但是中国人、中国观众,不再任由美国大片左右,不再任凭美国价值来洗脑——我们是擅长思考和创造的民族。
中国,可以说不!
……
关于影评,我一直持比较认真的态度。因为我在剧组工作过,我知道那些创作者有多么辛苦,我了解这个行业的人是如何用浸透了鲜血、汗水乃至灵魂去完成一个也许在我们大家看来尽是缺点的、不甚完美的作品。
我给自己规定的是,一个电影不看五遍以上,只能夸不能骂;要写批评性的影评,起码要看十遍以上——不懂尊重别人其实就是放弃别人对自己的尊重,如果我也象草草看了一遍就嚷嚷着把注意力放在“黄金乳”上的那些人一样,我想我会看不起自己。
因为天生不喜欢写夸赞类的影评,总是觉得带点批评性的评论更有意义一些,所以这几天一有时间就看黄金甲,吃饭着时候也开着。
差不多看了十几遍,想想可以写点东西了。顺便说一句,我买的是正版影碟,好象没比盗版贵多少。以现代人的生活水平而言,好象不用去省这几十块钱吧?
按照电影学院小圈子流行的给影片打分的游戏机制而言,我私心里给黄金甲打73.5分——这个其实是非常高的分数。
当年冯晓刚导演的《大腕》在学院做场布,七大系学生代表抽选平均分才打到59分,后来张会军老师以院长之尊给冯导加了一分,才凑成60分。冯晓刚导演那天晚上非常严肃认真的对同学们说:“谢谢同学们、老师们给了我一个及格的分数。”
听说这次黄金甲的全球场布也是在电影学院,哥和巩俐、张导都到场了,不由羡慕学弟学妹们。不知道黄金甲这次照惯例拿了多少分……
……
《满城尽带黄金甲》
【摄影:60分】
这个分数其实打高了。过度的依赖动画特技的拍摄方案,其实是喧宾夺主的压缩了大量的表现空间,对于演员的表演也是一种强奸;但是考虑到导演启用了象周杰伦这样完全不懂表演的偶像派明星,摄影师的工作重点应该是放在掩饰演员交流中的缺憾上,因此还是觉得这个片子的摄影有可取之处。
另外,这个片子的多次反复的广角镜头,从高空俯瞰着逼近拍摄,拍出了一种令人观感压抑的节奏,还是很有特色的。在以前张艺谋的电影里没有现过,这对于摄影和导演都是一大突破,非常棒。
【录音:80分】
为了票房号召力而加入的周杰伦的音乐有点不伦不类,时尚的新人类音乐配古朴的晚唐金风,不合整个片子的风格,这是唯一缺点。
把《诗》《易》里古奥的句子拿来做声音造型,强调一种心理扭曲的压迫感,强调“规矩”对人性的践踏,这点做的很成功。
此外在那么大的场面中,每个细微的音效都处理的很清楚,声音的整体风格非常急促、爆力强,感官刺激效果显著——可见剧组花了大价钱在录音机器上,录音师的创作能力更是超一流,很有想法。
【美术:90分】
很想给这个电影的美术打满分,实在太好了。
可惜还是有点瑕疵,单一的金黄主色调选择准确,但是为了追求感官刺激,在屠杀杰王子的“黄金部队”时用了一种对比过于强烈的银灰色。这种张力过于强大,视觉上有点突兀,要是每个银灰兵身上用电脑做个红披风或者头上插个红羽毛就好了。
强烈的两种对比色中加入暖色调的颜色可以缓冲和拓宽想象的空间。张导学摄影出身,这点美学和色彩学的常识当年学院应该也有教的,但是估计是忘了——这也正常,一个日理万机的导演如果连这种细节都百分百想到那就是神了。
服、化、道都做的无懈可击。当初听说拍这个电影要用到晚唐遗风的时候特别担心,很怕导演会去花大量时间去考证晚唐服饰、军队装备这类细节。
艺术从来就不追求绝对的生活真实,这里有个度的问题,只需要做到符合基本的历史逻辑就足够了。
艺术的真实其实是另一种情绪的抽象和释放,热衷于考据的细节堆砌必然会影响和压缩作品的表现空间。
不能因为有些观众喜欢计较秦军攻城是不是用箭阵或者飞刀会不会拐弯而违背基本的艺术创作规律。
不过张大导演好象在这方面立场非常坚定,我们这些末学小辈真是杞人忧天,以小人之心度大导演之腹了。