世人如果提到贝多芬, 多会想到他音乐中的宏大,庄严,扼住命运咽喉时的慷慨激昂。但此刻听着舞台上张琴韵演奏的贝小协, 台下的观众会忍住微微闭上眼睛。
感觉或许乐圣贝多芬把自己一生中最温柔幸福的时光,都倾注在他的这首小提琴协奏曲中。
五声的定音鼓,有如轻轻的敲门声。交响乐团优美浑厚的旋律, 如同徐徐展开的人生画卷。
在这个时候, 小提琴声渐强进入, 好似女主角的登场。她美丽活泼,偶尔也闹一点小脾气。可叹得是命运曾眷顾,年纪小小便历经苦难, 独行在冰雪寒夜,无可奈何之时,遍尝世间冷暖。
乐队的声音逐渐为之暗淡,只有小提琴声, 丝毫不减。即便生活诸多艰难, 她的心中依旧保留一份绝对的温柔,那是对自己孩子的那份发自内心的爱。
幽幽琴声里,仿佛能看见一位年轻的母亲牵着小小的孩子,走在灯红酒绿的城市中。自己活在肮脏的泥泞里, 却努力地将孩子抱上最昂贵最纯洁的舞台。
直至到了终章,轰轰烈烈的乐曲之后,一切渐渐归为平静。母子二人回到了自己的家, 生活变得恬静温柔, 音乐停止在最美好的画面中。
舞台下,雷鸣般的掌声响起。舞台上的张琴韵停住了他的弓,感觉琴声的余韵似还在脑海中嗡嗡回响。
他突然想起刚刚在后台, 那个人对自己说得那句话,
“只有无垢的心,才有机会得到真正的音乐。”
那个女孩说这句话的时候,实再是一幅于傲慢的模样,双脚架在椅子上,苍白的面『色』,尖尖的下巴,屑地眼神甚至都懒得自己一眼。
虽然是一个这样令人讨厌的女人,但张琴韵心底得承认,正是因为被她激了一下,自己才得以全心全意地沉浸在演奏中,得到了这一场超水平发挥的“真正音乐”。
张琴韵茫然地看了自己的握在手中的琴,又抬头向台下去。
芸芸观众之中,一位衣着扮十分古板严肃的中年女士,忍住伸手掩住脸,流下了眼泪。
评委席上,众多评委纷纷在评分表上出了极高的分数。更有少人笔尖微顿,轻轻在张琴韵这个名字边做下了一个小小的记号。
只怕后面很难再出现超越这首曲子的存在了,冠军应该就是落在这个孩子身上。
这一刻,许多人心中都产生了这样的想法。
***
临到半夏上场之前,小莲在地上坐立难安地绕尾巴转,已经彻底维持住往日里端庄稳重的形象了。
“实在不行,就别去了。”他止一次地说出这句话。
半夏有点无奈地伸手安抚了一下小莲黑『色』的脑袋,“没事,吃『药』已经好一点了。”
她看了一眼墙壁上的镜子,镜子里的自己除了脸『色』白了一点,眼睛更亮一些,起来明明和往日没什么区别,尽管事实上,她已经疼得快要站住了。
也知道为什么,小莲在这方面似乎异于常人地敏锐,每一次不论是自己是伤心,还是痛苦,他总能一眼就察觉到自己情绪上的异常之处。
只是此刻的半夏,已经分太出精力来思考此事。
脆弱的肠胃像被一只魔鬼的手给攥住了,狠狠地扭了一把,翻江倒海地疼。
但她这个人,小起便是这样,没什么事的时候,尚还能软乎乎地撒几声娇卖几句萌,真正痛到的时候,却往往是一声不吭的。
半夏站起身,深深吸了一口气,脱掉了披在身上的外套,向舞台上发光的地方走去。
在那一瞬间,小莲恍惚觉得自己见了朗朗在海面上升起的明月。哪怕无数暗笼扭曲的蔓藤荆棘缠上那皎皎之身,却怎么也止不住她缓缓向前的脚步。
他向前追了几步,停下身来,自己心中的明月,升上那璀璨的舞台。
评委席上,一位评委了眼手中的评分表,心底微微有些惋惜。
下一位登台的选手,演奏的曲目竟然也是贝多芬的小提琴协奏曲。
这位选手他很有印象,是一位在初赛和预赛的时候,都非常出『色』的女孩。他也在心底期待她决赛时的表现。很可惜地是,她竟然选了和张琴韵相同的一首曲目。
就在不久之前,帝音的那位张琴韵同学,用他超凡的技巧,极为细腻的情感表达,完美地演奏出了动人心弦的贝小协,博得了全场观众和评委的高度认可。
在这样完美的演出之后,再演奏这首曲目的人,必定是要吃亏的。哪怕她也发挥得很好,但听众也会因为审美疲劳而了折扣。
更何况,在很多评委心中,都已经觉得张琴韵刚刚的演奏,是他们这个年纪段的孩子难以超越的水平。
多时,舞台上新的演奏者提琴缓缓而来。
年轻的女孩,肢纤细,腰身提拔,一身极简的白裙。穹顶的灯光倾泻在那裙摆上,莹生辉,溯流光。
交响乐团宏大的声部缓缓奏响主题。
半夏站在舞台中心,眸『色』明亮,面如初雪,披着一身清冷的月华,抬起了手中的小提琴。
“嘿,这个孩子,今天整个人的气质好像都变了。”评委席上的傅正奇坐直身躯,在乐曲开始前和安身边的评委小声交换了意见,“虽然张琴韵非常棒,但我还是对这个半夏充满期待,知道她会给我们带来一场怎么样的贝小协。”
年迈的老音乐家对接下来的演奏充满期待。他甚至没有发现,被安排坐在他身边的姜临眼神闪避,几乎不敢抬头向舞台。
庄严宏伟的乐队伴奏渐渐变弱,小提琴独奏声毫犹豫,坚定地出现。
坚定而果敢的第一弓,就清晰地宣誓,我到来了,我在这里。
听众和评委们,都在心中微微倒吸了一口凉气。这位竟然和刚刚张琴韵温柔渐强的出场走了完全不同的风格。
干净的旋律如『潮』水般平地升起。碧海蓝天,有孤鹰翱翔,俯昂自在。
傅老爷子听着听着,眼睛亮了,笑了出了一脸的褶子。
对啊,这才是真正的贝多芬。
那位集英雄主义和浪漫主义于一身的乐圣。小情小爱,柔情似水的演奏怎么样也无法完美诠释出这位伟人的风格。
贝多芬是什么样的作曲家?他是在『舔』砥过生命的苦痛和岁月的磋磨之后,依旧能谱写出欢乐颂,把大爱带给人间的音乐巨匠。
舞台之上的小提琴手,果敢而坚毅地展开了乐曲的开篇。乐曲中章的抒情,是一种克制而温柔抒情。乐曲尾章的快乐,是坚强而清晰的快乐。
如果用母爱来形容听到这首曲子的感觉,那是风吹麦浪的田园里,洁白床单纷飞的庭院中,母亲对所有的孩子伸出她温暖强壮的手臂。
若是用爱情来理解这曲调,那是从困境中挣脱,青春洋溢地漫步人间,活出自我的女孩,找到她愿意携手同行的伴侣。
没有那些缠绵不清,哀怨难舍的柔情。演奏者甚至没用过度的滑音和『揉』弦技巧来表达情感。
通篇质朴而大气,感染人心之处,竟是一种更为广博于人间的大爱。
听至中途,观众席上,一位年轻学生忍住低声询问了一句,“这个华彩?”
坐在他身边的导师无声地冲他点点头。
评委席上,一位评委也和身侧的朋友交换了一个眼神,彼此见对方的眼中的惊讶。
竟然是这样的华彩吗。
此刻,坐在后台聆听着音乐的张琴韵突然朝舞台的方向转过头,
这个华彩?是原创的华彩?
他忍住站起身,向舞台的方向前进了两步。
曾经,他也产生这样的想法,用自己创作的华彩来取代曾经的那些演奏家写下得华彩乐谱。只是再三犹豫之后,终究不敢在这样重要的舞台上冒这样大的风险。
那个半夏,用了他曾经想过,却不敢做的方式。
属于自己心中的华彩,哪怕如那些着名演奏家留下的精妙绝伦,但它必定能够最完美地切合自己对整首协奏曲独特的理解。
这样无所顾忌地打破常规,这样肆无忌惮地在舞台上表达自己的音乐。
“真正懂音乐的人,靠心和耳朵分辨别人音乐的好坏。而是靠视频和流言。”那个人曾经这样说。