武则天金口题名“水龙珠”,并且对这颗夜明珠爱如珍宝。
但武则天去世后,这颗夜明珠并没有带去乾陵,而是落在中宗李显手中。
几代相传又到了玄宗李隆基手中。
安史之乱,水龙珠从此下落不明。
民间传说,水龙珠曾经出现在李自成手中,后被吴三桂缴获赠与多尔衮。
不过,正史中并没有明确记载。
陆飞万万没有想到,这颗传奇夜明珠,竟然落在卢芹斋的手中。
这简直不可思议。
从夜明珠的个体,包浆,样式,纹理,陆飞敢百分百肯定,这就是水龙珠。
可惜的是,现在光线充足,没有条件也没有时间展示水龙珠的神奇。
将水龙珠收好装进自己的背包,陆飞兴奋的热血沸腾。
第一只锦盒就是这等大宝贝,老卢藏在保险柜的物件儿,果然不同凡响啊!
拿下开门红,陆飞对剩下的锦盒更加期待了。
再次爬上去,拿起一只长方形的锦盒。
这只锦盒就是民国时期普通的绸包木的锦盒,逼格跟水龙珠的金丝楠木盒根本没有可比性。
但这只锦盒个头却要大得多。
长四十公分,宽二十公分,高十八公分左右。
别看锦盒垃圾的一批,但陆飞却没有一点儿轻视。
什么包装无所谓,重要的是被老卢锁在了保险柜,那就绝对是好东西。
最起码也要比古丽娜家中的那些物件儿强得多。
事实证明,陆飞是正确的。
盖子掀开,金光闪闪夺人二目。
里面并排在海绵中稳稳放置的是一对儿金碗。
金碗,陆飞并不缺。
但看到这对儿金碗,陆飞却有一种窒息的感觉。
这对儿金碗高五公分半,口径十四公分,足径将近七公分。
两碗器壁捶作出上下两层向外凸鼓的莲花瓣纹。
每层十片,上下轮廓相合。
每一个莲瓣单元里都錾刻有装饰图案。
上层主题是动物纹,下层是单一的忍冬花装饰图案。
这是典型的盛唐风格。
唐代金碗,牛逼了我的乖乖!
金碗纹样的安排,在最显眼的每个莲瓣内都以一种动物作主题纹饰,有狐、兔、獐、鹿、鹦鹉、鸳鸯等,其周同则填以形态各异的花草。
走兽或抬腿狂奔,或回头相顾。
禽鸟或展翅飞翔,或站立栖息。
不管是静态的还是动态的,个个栩栩如生,呼之欲出,富有强烈的韵律感,让人能感受到生命跃动的激情。
下层莲瓣内则一律为相同的忍冬草,以相对的稳定,营造出平和、恬静的气氛,烘托上层动物的生机勃勃。
所选择的动物题材,或者是人们打猎中常见的,或者是具有和谐美满、多子多福等吉祥寓意的。
金碗外底有一只回首展翅、飞翔于花丛之中的鸳鸯。
鸳鸯纹饰被唐人广泛应用在生活的各个方面。
特别是新婚夫妇结婚时都喜欢在衣服和被褥上绣上鸳鸯,寄寓白头偕老,永结同心。
鸳鸯与莲花同出,既寓意成双成对,又巧妙地象征着鸳鸯所处的水边环境。
而“同心莲”与鸳鸯的不弃不离有着同样的寓意,两者共用表示着一种夫妻好和、永结同心和多子多福的美好愿望。
这种将美好的寓意和民族的审美情趣融合在一起,赋予了唐代金银器装饰艺术特殊的魅力。
这对儿形态肥硕丰满,庄重大方,纹饰繁纷瑰丽,优美典雅,工艺精湛考究,气度非凡。
可以说是大唐盛世的一个缩影。
这对儿鸳鸯莲瓣纹金碗的纹饰全部是用手工一点点地錾刻出来的。
工匠在设计布局时,在金碗的内底部刻蔷薇式团花一朵作为中心点。
外腹部錾出上下两层相间的浮雕式的仰莲瓣,每层十瓣。通过对小单元的逐个装饰,来达到对整个器物的美化。
这对儿金碗的圈足一周有一圈非常细密的小金珠排列在一起,这是当时唐代的工匠采用了一种叫做炸珠的工艺制作而成的。
所谓炸珠,通俗的说就是金液和水之间存在一定的温度差,二者相遇时会发生迸溅。
当时的工匠们将黄金溶液滴入温水中,炸出细小的金珠,然后从中选择质地比较均匀的焊接在器物表面。
这种古老的技法,在盛唐初期,也就是贞观之治时期极为盛行。
到了唐代中期已经失传。
而且,这对儿金碗明显是皇家之物,这就更加难能可贵了。
自己库房中那几件金碗跟这对儿比起来,完全没有可比性,甚至是对这对儿金碗的最大侮辱。
这对儿碗若是放出去的话,每一只的价值都不会低于九位数字。
这两个锦盒拿出来,里面就剩下两个大家伙了。